«Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός»: Οι δωρεάν εκδηλώσεις της εβδομάδας

Συνεχίζεται για ακόμα μία εβδομάδα το πρόγραμμα του υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός» με δωρεάν εκδηλώσεις σε μουσεία και αρχαιολογικούς χώρους.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει συνολικά 140 εκδηλώσεις θεάτρου, μουσικής, χορού, εικαστικών- performance, μουσικού θεάτρου και παραστάσεων - δράσεων για παιδιά και εφήβους, 70 παραγωγές σε 66 αρχαιολογικούς χώρους και μουσεία, σε 12 περιφέρειες

Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων της εβδομάδας

Ισλαχανέ

5 & 6 Σεπτεμβρίου

Εκκλησία του Αγίου Νικολάου του Ορφανού, Πολυχώρος Πολιτισμού «Ισλαχανέ», Θεσσαλονίκη - Θέατρο

Το Θέατρο Σημείο, με νοηματικό ιστό τη μοναδική διαδρομή του Ισλαχανέ στην ιστορία του ελληνικού κράτους και της Θεσσαλονίκης, προτείνει μια διπλή προσέγγιση έχοντας σαν κέντρο πάντα το 1922.

Στον πυρήνα του βρίσκονται δέκα θεατρικά ταχυδράματα με θέμα το Ισλαχανέ, από πολύ σημαντικούς συγγραφείς και ερμηνευτές, ηθοποιούς, περφόρμερ, ανάπηρους χορευτές, χορευτές, λυρικούς τραγουδιστές, τα οποία διατρέχουν την ιστορία εφαπτόμενων θρησκειών, ανθρώπων, συνειδήσεων, οικογενειών, ορφανών, μουσουλμάνων, χριστιανών, σιδηρουργών, τεχνουργών, ανθρώπων του μόχθου κ.ά.

Η παράσταση συνομιλεί με αντικείμενα, προφορικές μαρτυρίες, ήχους, με το σήμερα, με τα τραύματα, τον φόβο, την προκατάληψη, την ελπίδα, και συμπλέκεται με την εικαστική εγκατάσταση-χειρονομία. Τα διακόσια χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση πέρσι και φέτος τα εκατό χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή είναι ευκαιρία για αποτίμηση και επαναπροσδιορισμό. Τα έργα που θα παρουσιαστούν στην έκθεση φωτίζουν πλευρές της ελληνικής κοινωνικής πραγματικότητας.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία, δραματουργία: Νίκος Διαμαντής
Επιμέλεια: Ιωάννα Μακρή
Επιστημονικοί Σύμβουλοι: Ελένη Κυραμαργιού ,Αρετή Κονδυλίδου
Επιμέλεια εικαστικής Έκθεσης: Φοίβος Σακαλής
Εικαστικοί: Δημήτρης Αντωνίτσης, Γιώργος Λάππας, Εύα Στεφανή
Σκηνογράφος- Ενδυματολόγος: Άση Δημητρολοπούλου
Μουσική, λειτουργία των λυγμών : Δημήτρης Μαραμής
Κίνηση: Κωνσταντίνος Μίχος
Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης
Δημόσιες σχέσεις: Άρης Ασπρούλης
Πρόγραμμα – Αφίσσα A4 Design
Βοηθός σκηνοθέτη: Δανάη Παπουτσή

Μουσικός επί σκηνής Ασπα Ανωγιάτη

Συμμετέχει ο Κώστας Βόμβολος
Στούντιο: Athens Soundhouse
ηχογράφηση-μίξεις: Γιώργος Φραγκέλης
Συμμετέχουν οι μουσικοί:
Δανάη Μπερή σοπράνο
Ανδρέας Καραούλης τενόρος
Γιώργος Παπαδάκης μπάσος
Μιχάλης Πορφύρης έγχορδα

Συγγραφείς, πρωτότυπα κείμενα: Άκης Δήμου, Ισίδωρος Ζουργός, Μιχάλης Μακρόπουλος, Γλυκερία Μπασδέκη, Σοφία Νικολαΐδου, Γιώργος Σκαμπαρδώνης, Τσιμάρας Τζανάτος, Στέλιος Χατζηαδαμίδης, Χρήστος Χρυσόπουλος, Γιάννης Χρυσούλης

Ηθοποιοί, ερμηνευτές: Ανδρέας Κολίσογλου, Λητώ Μεσσήνη, Πέρης Μιχαηλίδης, Κωνσταντίνος Μίχος, Δανάη Μπερή, Μάνια Παπαδημητρίου, Δανάη Παπουτσή, Όμηρος Πουλάκης, Βαγγέλης Ρόκκος, Έλενα Τοπαλίδου

*Συμμετέχουν επίσης: Φιλόσοφοι, αρχιτέκτονες, χτίστες, σιδηρουργοί, ιστορικοί, κοινωνιολόγοι, άνθρωποι της περιοχής, μαθητές και αρμένιοι μουσικοί.

** η περιπατητή παράσταση θα ξεκινάει στις 19:00 από την εκκλησία του Αγίου Νικολάου του Ορφανού, η οποία βρίσκεται 5 λεπτά από το ΙΣΛΑΧΑΝΕ και θα συνεχίζεται μετά τις 19:30 περνώντας στο εσωτερικό του Πολυχώρου

ΑΜΚΕ: Ι. Μακρή – Ν. Διαμαντής & Σία – Εταιρεία Θεάτρου Σημείο

emigranti: τραγούδια, λέξεις και εικόνες του Νότου και του Νόστου

6 & 7 Σεπτεμβρίου

Αρχαία Πλευρώνα - Μουσική

Με αφορμή την επέτειο των εκατό χρόνων από τη Μικρασιατική Καταστροφή, οι encardia παρουσιάζουν ένα ιδιαίτερο και πολύ «επίκαιρο» μουσικό πρόγραμμα.
Μια εξαιρετική ανθολογία τραγουδιών και κειμένων που θα φωτίσει το πάντα επίκαιρο ζήτημα της προσφυγιάς και της μετανάστευσης.
Κεντρικό σημείο της παράστασης θα προβάλει η ανθρώπινη αλληλεγγύη που μόνο αυτή μπορεί να μετριάσει τον πόνο του «Ξένου», ακόμα και να τον μεταμορφώσει σε ελπίδα και αισιοδοξία.

Συντελεστές
Μουσικές συνθέσεις, τραγούδια: encardia
Επιμέλεια κίνησης, χορογραφία: Γιάννης Λάβνερ, Αναστασία Δρούγα
Σχεδιασμός ήχου: Πασχάλης Κολέντσης

Χορευτές επί σκηνής: Αναστασία Δρούγα, Γιάννης Λάβνερ

Μουσικοί επί σκηνής
Ακορντεόν, φυσαρμόνικα, τραγούδι: Βαγγέλης Παπαγεωργίου
Κιθάρα, τραγούδι: Μιχάλης Κονταξάκης
Τραγούδι, κρουστά: Ναταλία Κωτσάνη
Κοντραμπάσο: Δημήτρης Τσεκούρας
Τραγούδι, μαντολίνο, κρουστά: Κώστας Κωνσταντάτος

ΑΜΚΕ: ENCARDIA

ΕKABH / S.T.R.I.N.G.S – Χαμένες Τροίες

7 & 8 Σεπτεμβρίου

Ρωμαϊκή Αγορά Δελφών - Μουσικό Θέατρο

Τροία. Σμύρνη. Το πρόσωπο. Η μάνα. Η γη. Η πατρίδα. Η Βασίλισσα. Η Εκάβη. Διασχίζει τον χρόνο. Σαν κυρτό βέλος.
Ερείπια. Κουφάρια. Μια πόλη. Τροία. Σμύρνη. Χαμένες πατρίδες. Χαμένες ζωές. Γκρεμισμένες από τείχη. Καμένες. Από τη φωτιά του πολέμου. Χιλιάδες άνθρωποι. Παίρνουν τον δρόμο της προσφυγιάς. Είδαν το λιμάνι τους να γίνεται αιμάτινο ποτάμι. Που έθαψαν εκεί ένα κομμάτι της ψυχής τους. Η καρδιά τους δεν ξέχασε. Το σώμα βασανίστηκε, για να ριζώσει αλλού.
Η ιστορία μιας πόλης. Η καταστροφή του «λίκνου του πολιτισμού». Η Τροία που ακόμα καίγεται…

Συντελεστές
Μουσική σύνθεση: Γιώργος Ταμιωλάκης
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Χατζής
Μελοποίηση κειμένου: Σοφία Χίλλ
Βοηθός σκηνοθέτη: Πάνος Ζυγουρός
Σύνθεση κειμένου: Σοφία Χιλλ, Κωνσταντίνος Χατζής
Τραγούδι κόρης: Αντιγόνη Καράλη
Κοστούμι: Νίκη Θεόκα Χίλλ
Μουσικό σύνολο: SIBiLIMA
ΑΜΚΕ: Ομάδα Χρώμα

Πρωτοσέλιδα

7 & 8 Σεπτεμβρίου

Μετοχιακό Συγκρότημα Νέων Φλογητών - Θέατρο

Τέσσερις ηθοποιοί καθισμένοι σ’ ένα τραπέζι. Το συμπόσιο αρχίζει. Τροφή τους οι εφημερίδες, τα λάπτοπ και τα κινητά τους. Διαβάζουν και σχολιάζουν τα πρωτοσέλιδα του ελληνικού, τουρκικού και κυπριακού τύπου από το 1922 μέχρι σήμερα.
Πώς λειτουργεί ο τύπος; Ως προπαγάνδα ή ως ενημέρωση; Πώς παρουσιάζεται το συμβάν, ως ήττα ή ως θρίαμβος; Και οι πρόσφυγες; Ως άνθρωποι ή ως αριθμοί; Το εθνικό συμφέρον είναι Ανάγκη; Πώς αντιμετωπίζουν οι εφημερίδες τον πόλεμο, την καταστροφή, τον ξεριζωμό, την εκδίωξη, την εγκατάσταση των προσφύγων;
Ποιες είναι οι αναφορές στο συμβάν μέσα στα χρόνια; Πώς εξελίσσονται και διαμορφώνονται οι σχέσεις των τριών κρατών;

Συντελεστές
Δραματουργία, σκηνοθεσία: Ηλίας Βογιατζηδάκης, Θεανώ Μεταξά, Ιωάννα Νασιοπούλου
Σύμβουλοι δραματουργίας: Μάρθα Φριντζήλα, Στέλλα Παπακωνσταντίνου
Mετάφραση από τα τουρκικά στα ελληνικά: Στέλλα Παπακωνσταντίνου
Σκηνικός χώρος, εικαστική παρέμβαση: Σπύρος Αγγελόπουλος
Μουσική επιμέλεια: Baumstrasse team
Ηχητικό Τοπίο: Βασίλης Μαντζούκης
Οπτικοακουστικό υλικό προώθησης: Πάνος και Μιχάλης Ανδριανός
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Χρύσα Παριανού
Παραγωγή: Baumstrasse / Δρόμος με Δέντρα

Perfomers: Σπύρος Αγγελόπουλος, Ηλίας Βογιατζηδάκης, Θεανώ Μεταξά, Ιωάννα Νασιοπούλου

ΑΜΚΕ: ΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΔΡOMΟΣ ΜΕ ΔΕΝΤΡΑ

Σαν σμίγουνε καρσί Ανατολή και Δύση…

8 & 9 Σεπτεμβρίου

Αρχαίο Θέατρο Λάρισας Β΄ - Μουσική

Μια μουσικοχορευτική παράσταση, σε συνεργασία με το θέατρο σκιών του Άθου Δανέλλη και της μουσικής κομπανίας του Κυριάκου Γκουβέντα, η οποία θα επιχειρήσει να καταδείξει τη μουσική και χορευτική παράδοση της Μικράς Ασίας, μέσα από ένα ταξίδι στον τόπο και στον χρόνο πριν την καταστροφή της. Όπως και στον μετέπειτα βίαιο ξεριζωμό των κατοίκων της και τον μετασχηματισμό αυτής της παράδοσης στο νέο πλαίσιο διαβίωσης στην Ελλάδα της περιόδου εκείνης.
Η Μικρά Ασία υπήρξε ένα σταυροδρόμι λαών και πολιτισμών, ένα χωνευτήρι μουσικών παραδόσεων Δύσης και Ανατολής.
Tα τραγούδια και οι σκοποί που επιζούν σήμερα σε μεγάλο μέρος της λαϊκής μουσικής είναι γνωστό ότι αποτελούν μια κληρονομιά που έρχεται από τα βάθη των αιώνων και από μια περιοχή που βρίσκεται τόσο κοντά όσο και μακριά: τη Μικρά Ασία.

Συντελεστές
Θέατρο Σκιών Άθου Δανέλλη
Μουσική κομπανία Κυριάκου Γκουβέντα
Έρευνα: Κέντρο Λαογραφικών Ερευνών Λάρισας (ΚΕ.Λ.Ε.)

ΑΜΚΕ: ΚΕΝΤΡΟ ΛΑΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΕΡΕΥΝΩΝ

Σμύρνη αιώνια, πριν Τώρα Μετά

9 & 10 Σεπτεμβρίου

Αρχαιολογικό Μουσείο Λέρου - Εικαστικά, περφόρμανς

Παράσταση σύγχρονου χορού - 9 & 10 Σεπτεμβρίου - Αρχαιολογικό Μουσείο Λέρου |Ώρα έναρξης 19:00
Εγκαίνια 3 Σεπτεμβρίου - Ρεσεψιόν εγκαινίων: 3 Σεπτεμβρίου 13:00 – 14:00 Φωτογραφική έκθεση - 2 – 10 Σεπτεμβρίου - Αίθριο Δημοτικού Σχολείου Λακκίου - Ώρες λειτουργίας έκθεσης: 10.00 – 14.00 (κάθε μέρα)
Πρεμιέρα του ντοκιμαντέρ «Πριν Τώρα Μετά» - 11 Σεπτεμβρίου - Δημοτικό Κινηματοθέατρο Λακκίου - Ώρα έναρξης 19:00 |(θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό)
Εγκαίνια QR codes – Αγία Κιουρά, Παρθένι, Παντέλι, Λακκί - 11 Σεπτεμβρίου - Εκκίνηση: 11 π.μ. στην Αγία Κιουρά

Μια παρουσίαση που συνδυάζει σύγχρονο χορό µε συνοδεία ζωντανής παραδοσιακής μουσικής, αφηγηματική ιστορία, ντοκιμαντέρ και φωτογραφία.
Μέσα από ένα σύγχρονο οδοιπορικό στο νησί της Λέρου δημιουργεί κίνηση µε επίκεντρο τη συνάντηση µε το άλλο σώμα (τους ντόπιους, τη συγχορεύτρια, τον τόπο, τα αντικείμενα) και τον διάλογο εγκάρσια στο συλλογικό πριν, τώρα, μετά.
Η δράση επισκέπτεται την ανασκαφή του παρελθόντος ως µια αφορμή να αφουγκραστεί μέσα από το σώμα και τη συνάντηση αντιλήψεις και γεγονότα μιας άλλης εποχής, αλλά κυρίως ως αφορμή για να συνδιαλλαγεί μέσα από την τέχνη µε την τοπική κοινωνία και να κινητοποιήσει διαφορετικούς τρόπους να σχετιστούμε µε την ιστορία µας, την από κοινού δράση στη σύγχρονη κοινωνία και την από κοινού ανάληψη του αύριο μαζί.

Συντελεστές

Ιδέα: Χλόη Αλιγιάννη, Πολένα Κόλια Πέτερσεν, Ξένια Τσιλοχρήστου

Ντοκιμαντέρ

Σκηνοθεσία: Ξένια Τσιλοχρήστου
Σενάριο: Χλόη Αλιγιάννη, Πολένα Κόλια Πέτερσεν, Ξένια Τσιλοχρήστου
Έρευνα: Χλόη Αλιγιάννη, Πολένα Κόλια Πέτερσεν
Xορογραφία – Eρμηνεία: Χλόη Αλιγιάννη, Πολένα Κόλια Πέτερσεν
Βοηθός σκηνοθέτη - B΄εικονολήπτης : Αλέξης Ρούμλερ
Βοηθός Διευθυντή Φωτογραφίας: Γιώργος Καλκανίδης, Αλέξης Ρούμλερ
Μουσική: Χλόη Αλιγιάννη
Διεύθυνση Φωτογραφίας: Ξένια Τσιλοχρήστου
Μοντάζ: Ξένια Τσιλοχρήστου
Γραφίστας: Áron Vizy
Χειριστής drone: Daniel Covadlo
Επιμέλεια Κειμένων – Μεταφράση: Πολένα Κόλια Πέτερσεν
Οργάνωση – Εκτέλεση Παραγωγής: Third Planet

Παράσταση χορού

Σύλληψη – Έρευνα: Χλόη Αλιγιάννη, Πολένα Κόλια Πέτερσεν
Xορογραφία – Eρμηνεία: Χλόη Αλιγιάννη, Πολένα Κόλια Πέτερσεν
Μουσική: Αντώνης Νταλλαρής
Βίντεο: Ξένια Τσιλοχρήστου
Οργάνωση – Εκτέλεση Παραγωγής: Third Planet

Φωτογραφική έκθεση

Φωτορεπορτάζ: Γιώργος Καλκανίδης
Οργάνωση – Εκτέλεση Παραγωγής: Third Planet

QR codes

Σύλληψη, κείμενα, αφήγηση: Χλόη Αλιγιάννη & Πολένα Κόλια Πέτερσεν
Οργάνωση – Εκτέλεση Παραγωγής: Third Planet

ΑΜΚΕ: Ομάδα Τέχνης και Διεπιστημονικής Συνεργασίας Τρίτος Πλανήτης

ξεριζωμός ΣΑΝ ΧΘΕΣ, 1922-2022

10 & 11 Σεπτεμβρίου

Ρωμαϊκό Ωδείο Κω - Παραστάσεις/Δράσεις για παιδιά και εφήβους

Με αφετηρία τη Μικρασιατική Καταστροφή παρουσιάζεται η ιστορία του ξεριζωμού των λαών, που επαναλαμβάνεται μέχρι σήμερα. Μια ομάδα εφήβων από την Κω ευαισθητοποιείται ιστορικά και καλείται να δουλέψει σ’ ένα σεμινάριο δύο εβδομάδων (29 Αυγούστου – 9 Σεπτεμβρίου 2022).

Κατασκευάζουν κούκλες, ήρωες που απεικονίζουν πρόσφυγες από το 1922 ή από μετέπειτα ξεριζωμούς. Μαθαίνουν να ζωντανεύουν την κούκλα τους, να την εμψυχώνουν. Μέσα από αυτοσχεδιασμούς τα παιδιά καλούνται να αποδώσουν τον πόνο του ξεριζωμού στον αιώνα μας, τη σκληρή μεταχείριση και την ιδεατή υποδοχή των προσφύγων. Οι αυτοσχεδιασμοί των παιδιών με τις κούκλες σκηνοθετούνται μαζί με τα ιστορικά στιγμιότυπα και live βιντεοπροβολές από το δρώμενο σε μια παρουσίαση στο Ρωμαϊκό Ωδείο της Κω (10-11 Σεπτεμβρίου 2022).

Τα παιδιά καλούν το κοινό σε έναν στοχασμό για ειρήνη και αλληλεγγύη στους πρόσφυγες των πολέμων.

Συντελεστές
Ιδέα, εκπαίδευση, σκηνοθεσία, καθοδήγηση: Εμμανουέλα Καποκάκη
Βίντεο, μοντάζ, βοηθός εκπαιδευτής, έρευνα για μουσικό μοντάζ: Αλέξης Γιαννακούλιας
Έρευνα εκπαιδευτικού υλικού, ιστορική εισαγωγή, βοηθός σκηνοθέτριας: Μάρω Μπουρδάλου
Βοήθεια συντονισμού δράσης, project manager: Ζέττα Κουτσοκέρα

ΑΜΚΕ: Εικαστικό Θέατρο Κούκλας «Πράσσειν Άλογα»

Σμύρνη αιώνια

10 & 11 Σεπτεμβρίου

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων - Μουσική

Μια πρόταση που συνδυάζει αυθεντική παραδοσιακή μουσική της Μικράς Ασίας, από τις ημέρες της χαράς και της ευδαιμονίας μέχρι τις ημέρες του ξεριζωμού, ρεμπέτικη-λαϊκή όπως αυτή εξελίχθηκε στη μητροπολιτική Ελλάδα, καθώς και σύγχρονη μουσική.
Συνυπάρχουν τρεις διαφορετικές ορχήστρες, η αυθεντική παραδοσιακή της Σμύρνης, η ρεμπέτικη-λαϊκή στην εξέλιξή της στη μητροπολιτική Ελλάδα, καθώς και η κλασική συμφωνική ορχήστρα για το Ορατόριο. Η τελευταία, σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση του έργου Μνήμες του Χρήστου Σαμαρά.

Το Οδοιπορικό είναι μια αλληλουχία και συνύπαρξη μουσικής, ποίησης, χορού, απεικονίσεων και υποκριτικής ερμηνείας και συνθέτει μια ολοκληρωμένη, μεστή και πολύτεχνη συναυλία-παράσταση που αναδεικνύει την αιώνια Μικρά Ασία των Ελλήνων.

Συντελεστές
Παρουσιαστής: Αλέξης Κωστάλας
Αφηγητής Ορατορίου, απαγγελία κειμένων, ηθοποιός: Γιάννης Στόλας
Υψίφωνος: Ελένη Δανάη
Συνθέτης: Χρήστος Σαμαράς
Παραδοσιακή τραγουδίστρια, κανονάκι: Δήμητρα Καλιάρα
Πιάνο: Μάριος Καζάς
Παραδοσιακή ορχήστρα του Διεθνούς Φεστιβάλ Καρδίτσας με παραδοσιακά όργανα
Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία Διεθνούς Φεστιβάλ Καρδίτσας
Ρεμπέτικη-λαϊκή ορχήστρα του Διεθνούς Φεστιβάλ Καρδίτσας

Εξέλιξη της παραδοσιακής Μικρασιάτικης μουσικής στη Μητροπολιτική Ελλάδα
(ρεμπέτικη –Λαϊκή ορχήστρα με μπουζούκι).
Παραδοσιακοί χορευτές από προσφυγικά σωματεία της Μακεδονίας και της Θεσσαλίας και άλλους συλλόγους, με παραδοσιακές στολές,
Επιμέλεια κειμένων, λιμπρέτο: Σεραφείμ Μυλωνάς

Ήχος, προβολές, φωτισμοί: Βασίλης Τσικρικάς
Καλλιτεχνική διεύθυνση της παράστασης: Νίκος Ευθυμιάδης
Κινηματογράφηση, μοντάζ: Βασίλης Στάθης

ΑΜΚΕ: ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΑΡΔΙΤΣΑΣ

Ίβαλα ίβαλα, ω, πάμε γιαλό γιαλό

10 & 11 Σεπτεμβρίου

Κάστρο Ζακύνθου - Θέατρο

Μια ομάδα ηθοποιών, ένας σύγχρονος «χορός», επιχειρεί να (ανα)συνθέσει μια καταιγιστική και εν τω άμα τελετουργική μουσικοθεατρική παράσταση / αφήγηση για τη Σμύρνη, το διαμάντι της Ανατολής. Πώς αφανίζεται μια πολύβουη πολυπολιτισμική πόλη από την έξαρση των εθνικισμών, τα ιμπεριαλιστικά συμφέροντα, την καλλιέργεια των παθών, την αμετροέπεια…
Αφηγήσεις, θραύσματα της μικρασιατικής ιστορίας, ντοκουμέντα, απαγγέλλονται χορικά, συντίθενται με ομιλούσες εικόνες. Τις αφηγήσεις αυτές και τα σχόλια έρχονται να διαρρήξουν αληθινές προσωπικές μαρτυρίες που πλέκουν τον πονεμένο αιματοκυλισμένο ανθρώπινο ιστό.

Δανεικά στοιχεία από την αρχαία τραγωδία. Οι θεματικές της Ύβρεως, η Άτη – το σκοτάδι της πλάνης, βρίσκουν σε τούτο το βαθύ και ανεπούλωτο τραύμα γόνιμο έδαφος.
Μα η ανελέητη μεταστροφή της τύχης επί τα χείρω, η Νέμεσις, η τραγική μοίρα χτυπά κυρίως τους Μικρασιάτες χριστιανούς…

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Μαρία Λουίζα Παπαδοπούλου
Δραματουργία: Μαρία Λουίζα Παπαδοπούλου και η ομάδα
Σύμβουλος Ιστορίας: Μιχάλης Βάρλας
Σύμβουλος δραματουργίας: Ευάγγελος Μαυρουδής
Σκηνικά, κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου
Ράψιμο κοστουμιών: Γιάννα Κουρή
Ήχοι: Δημήτρης Ιατρόπουλος
Φωτισμοί: Σπύρος Μαλαπέτσας, Αποστόλης Ζώντος
Πρόγραμμα, αφίσες: Σάκης Φουρνογεράκης

Ερμηνεύουν: Στέλιος Θεοδώρου-Γκλίναβος, Οδύσσεια Μπουγά, Μαρία Λουίζα Παπαδοπούλου, Ελένη Μακρή, Τάσος Ροδοβίτης

Κιθάρα: Στέλιος Θεοδώρου - Γκλίναβος

ΑΜΚΕ: ΑΝΕΜΗ